成都本地人心中的大学排名是怎样的（皮革科学(2)

接下来，东西还是那样多，却没有办法断舍离了。我不禁陷入了沉思，难道断舍离还有什么学问吗？为什么作者会专门写成书呢？我很快从网上买回来山下英子所著的《断舍离》。

刚开始，这本书并没有吸引我。既没有散文那么优美，有没有小说的情节。让我耐着性子看完的是好奇心。一个扔东西，竟被写成了书，还拥有那么多的追随者。看到一半多的时候，我已经被作者的断舍离的观念所吸引。看完以后，我决定重新开始断舍离。

物品要有用才有价值。——是为段

物品在此时，当下，应出现在需要它的地方——是为舍

物品处于恰当的位置，才能展现美感。——是为离

遵循以上的原则，我花了几天时间整理出几大包物品，让老公目瞪口呆。于是我又将断舍离的观念讲给他听。他愉快接受断舍离，并说到:“只要不把我舍掉就行”。

很多八新的衣服，都是购买冲动，穿了一两次觉得并不太适合。但是样式面料都还不错，扔了可惜。这一次基本被我清理，最后是几个社工朋友拿走帮我送给需要的人了。

还有很多生活用品，有的是网购的，有的是朋友送的，料理机就有两个，空气净化器三个，几套茶具。它们平时静静的躺在柜里，没有发挥用处，此时，它们应该寻找自己的归处。换掉一套用旧的餐具，其他的都送给了长辈，朋友。

在断舍离过程中，遇到迷茫，手里的物品拿起来又放下，如此循环的时候，我就又翻出书来，寻找答案。

随着断舍离习惯的养成，我的家好像面积扩大了两倍。每个人都可以轻松找到自己常用的物品。我也从原来寻找东西的气急败坏中解脱出来，生活好像也温柔好多。

是呀，物品可以断舍离，那我们的思想，也可以进行断舍离。抛开那些让我们痛苦，迷茫的过去，清空杂念，轻松生活。这其实就是断舍离的初衷。

4、达芬奇到底有多厉害？

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达·芬奇一生中完成的画作很少，其中很多我们只能从达·芬奇的手稿中找到当年一些未完成作品的草图。《安吉里之战》，这个原本应位于佛罗伦萨西纳里亚宫大议会厅的巨幅壁画，达·芬奇只是为墙壁打了底色。

而达·芬奇现存的壁画最著名的便是《最后的晚餐》，它和《蒙娜丽莎》一起成为达·芬奇最具有代表性的绘画作品。

除了这两幅名作，达·芬奇在世的绘画作品还有《吉内芙拉·德·本奇》、《岩间圣母》、《抱貂女子》等。

在绘画技巧上，达·芬奇首创了明暗渐进法（也称明暗转移法），即利用从明到暗连续的过渡，使画像的轮廓能够很好的与周围的环境相融合，从而突出整幅作品的层次与空间感。达·芬奇的名作《蒙娜丽莎》便很好的运用了明暗渐进法。

传记家瓦萨里说，达·芬奇的明暗转移法是绘画艺术的一个转折点，这是很中肯的评语。文艺复兴时期，透视学已经有了一套很完整的理论，在前人的基础上，达·芬奇则把透视分为三个分支，分别是线透视、空气透视和隐没透视，明暗渐进法属于达·芬奇所研究的空气透视。

在绘画主题上，与达·芬奇“师法自然”的思想密切相关，他给予了风景画非常积极的意义。达·芬奇最大的贡献便是把风景独立出来，风景开始成为绘画的对象。虽然达·芬奇并不是第一个创作风景画的人，但是他没有简单的将风景作为其他主题作品的背景，而是作为独立的主题进行创作。

在绘画构图上，达·芬奇描绘的空间是动态与静态的协调统一。达·芬奇十分重视空间的统一协调，这种统一不只是依靠透视学的静态的统一，他还创造了一种动态的绘画构图。一般情况下，要想使绘画作品的空间运动起来是非常困难的，不是画家简单的努力就能做到的，达·芬奇却运用自己在解剖学和力学方面的知识结合自创的明暗渐进法使画中的风景和人物运动起来。例如《岩间圣母》，圣母的胳膊向外伸展，天使手指婴孩，画中根据人物手的动作使整幅画处于动态与静态的统一中。

达·芬奇自称解剖过各种年龄性别的尸体一共三十多具，虽然在罗马由于教皇里奥十世禁止进行人体解剖而暂停研究，但是对知识的使达·芬奇从来没有停止对解剖学探索的脚步，晚年回到法国直到去世，达·芬奇一直坚持解剖学研究。

关于达·芬奇解剖学研究的手稿主要分为三个时期：米兰时期，1490年至1500年；第二次法国行，1502年至1507年；第二次回到米兰以及罗马时期，1508年至1515年。虽然文艺复兴时期很多艺术家都涉足过解剖学，但是仅局限于艺术解剖，达·芬奇则在解剖学领域走的更远，他超越了艺术解剖的界限，除了更好的为绘画服务，他开始沉迷于研究解剖学本身，他在解剖学的贡献也更加倾向于生理学研究。

文章来源：《皮革科学与工程》 网址: http://www.pgkxygc.cn/zonghexinwen/2022/1221/686.html